Культурная среда: фильм "Летят журавли"

Накануне Дня Победы вспоминаем великую картину Михаила Калатозова «Летят журавли».
Военная драма в 1957 году потрясла весь мир и, единственная в СССР, была удостоена «Золотой Пальмовой ветви» Каннского фестиваля.
В центре повествования — трагическая история двух влюбленных, разлучённых войной. Драматичный сюжет фильма преподнесен в новаторской манере, которая производит сильное впечатление и даже спустя 69 лет.
В первую очередь для мирового сообщества был важен ее гуманистический посыл. Фильм передает ужас войны через переживания главных персонажей, а не с помощью батальных сцен.
Воздействовать на эмоции режиссёру помогает новаторский язык киноповествования: мизансцены, передающие эмоциональное состояние героев, синхронность их действий с аудиорядом, крупные планы, круговая панорама (например, в эпизоде, когда Борис поднимается по лестнице).
Фильм подкупает своей эмоциональностью. Оператор Сергей Урусевский мастерски работает с психологией зрителя и ловко манипулирует их чувствами.
Нетипичная героиня — еще один важный отличительный штрих картины. Фильм прекрасен тем, что показывает сложную натуру, склонную к рефлексии. Вместо правильного женского образа перед зрителями предстала девушка с обнаженными эмоциями и мятущейся душой.
«Летят журавли» — нетипичный для СССР фильм, который совмещает в себе советский авангард начала XX века, итальянский неореализм и сюрреализм.
На экране часто создается впечатление, что действие происходит не наяву, а во сне. Это роднит картину Калатозова с сюрреализмом, где границы действительности и вымысла предельно размыты.
У режиссера получилась сильная военная драма, почти не содержащая характерных атрибутов военного кино. Помимо того, что картина воплотила в себе новаторские приемы, она оказалась как нельзя кстати и в историческом контексте, а также положила начало оттепелевскому кино. И, конечно, фильм «Летят журавли» ценен своим гуманистическим высказыванием, и его актуальность будет неоспорима во все времена.